“哇，集中學習半年嗎？”
“這種事情，在行業中非常少見了吧。現在的演員，能去體驗幾天生活，再參加劇本圍讀，算是敬業了。”
“誰說不是啊。”
幾個副導演，還有場記、劇務，紛紛感嘆起來。
多年前，行業先輩們拍電影，那種重視程度，絕對不是現代的人可以想象的。當時的電影作品，真的是藝術。不像現在，只是單純的娛樂工具，沒多少觀眾愿意談藝術。
時代在進步，觀眾在退化嗎？
不，不能這樣說。
只能說，每個時代，都有自己的潮流。
姥姥拿著針線繡珠花，媽媽在工廠操作縫紉機做衣服，還有你坐在電腦面前敲敲打打，本質上沒有任何區別。
只不過現代生活，節奏變得快了。
電影的內容，形式更豐富，更多樣化了，本質沒變。
藝術電影，一直存在。只不過現代的觀眾，更喜歡看節奏更快，更具視覺沖擊力的商業片而已。
說不定以后，大家厭倦了千篇一律的商業電影，又重新把目光投向了藝術片……
畢竟時代在進步，難道藝術片不會進化？
事實上，一些文藝電影，有著自己的鮮明特質，又融合了商業片的節奏，一點兒也不沉悶。
不僅是票房爆了，還有專業的評價，同樣不低。
毫無疑問，張煌大導演的傳記電影，就是要走這個模式。
提前大半年預熱，選址造景，物色選角，轟轟烈烈，吸引大家的強烈關注，許多人表示期待。
每隔一段時間，就鬧出一番動靜來。
現在更準備召集演員，讓他們集中培訓半年。這消息傳開，網絡上肯定又熱鬧了。
說起來，網上的言論，有時候挺雙標的。
一方面，瞧不起當紅的明星，覺得他們業務能力不行，賺這么多錢不合理。一方面，又十分推崇行業中的老前輩，覺得他們兢兢業業，專注于演技，甘于清貧，守得住寂寞，不愧是影視圈的中流砥柱。
問題在于，這些“中流砥柱”主演的作品，有內涵有思想，充滿了藝術性的影視作品上線了，收視率、票房，真不怎么樣。
相反，被罵的當紅明星，他們的影視作品，經常在一片罵聲中，收視、票房，節節高。
一罵一捧，成績卻截然相反。
有人困惑，百思不解去調查，輕易得到了答案。
是的，罵的或許真的從來不去看當紅明星參演的作品，問題是也沒見他們去看老前輩們的作品啊。
說白了，他們罵，單純是眼紅、嫉妒，為了泄憤罷了。至于捧，把一方捧高了，才能夠理直氣壯貶低另外一方啊。
至于以實際行動支持……
咳咳！
我都夸贊你了，你好意思讓我買單？
滾蛋！
這才是行業現實。
所以周牧不覺得，集中學習培訓半年，真的有必要嗎？
如果本身的業務能力不行，又沒有天賦靈性，真的可以通過半年時間學習，讓對方開竅，從而擁有影帝影后的演技？
如果學的不是演技，而是古人的禮節、說話習慣，那么也不需要半年之久，一兩個月足夠了。
可惜，他不是導演，沒有決定權。早在幾天前，他也收到了張煌的通知，讓他盡快前往劇組報到。
現在電影殺青了，恰好可以走人。
“半年啊。”
余念似笑非笑，“周牧，我可是聽說，張導對于電影要求非常高，習慣封閉式拍攝。也就是說，當你進入了劇組，在拍完你的戲份之前，絕對是不能離開的……請假都不行。”
“這么苛……咳，嚴格嗎？”
其他人面面相覷。