雕塑，咱們中國古代就不說了，各種雕琢，多不勝數。
在非洲文化中，雕塑是最重要的美術形式之一。黑非洲的浮雕和圓雕大都是木制的，但也有石材、金屬和陶瓷。
古埃及雕刻是雕塑與建筑完美結合的藝術典范，具有歷史性紀念碑似的宏偉、博大和非常高的藝術成就。
如某些浮雕為了保持建筑的平面性，壓縮體積與繪畫形式中的線的組合，達到了1種新奇的藝術效果。
大洋洲和非洲有些文化是相似的。例如大洋洲的美術、雕刻也是為宗教和社會需要服務的。大洋洲雕塑中最著名的是復活節島上的巨大石像。
在美洲，墨西哥的普勃洛州的特華坎河谷是偉大的中美洲文化的誕生地。而后在墨西哥灣地區出現了當時最先進的古典前期文化，即奧爾麥克文化。公元前300年左右瑪雅文化開始出現并發展，它繼承了中美洲文化傳統，發展了大型雕塑，如神廟等。
所以說，在全世界，雕塑都是藝術發展史上重要的一環。
“西方的雕塑，大家也看到了，一點都不含蓄。這要在我們國內，絕對要被噴成狗。”方醒指著一件雕塑品說道。
那是一件女性的雕塑，一對豪乳坦誠相見。
“這就是人家西方的藝術精髓，越是神秘的東西，越撕開給大家看。”有“西方舔狗”再次發動。
“得了吧！這也能談到藝術上，服了。”
“搞黃色就搞黃色吧！非要說得這么好聽。”
“笑死我了，這就是藝術精髓？”
……
正如方醒所說的，西方的文化里，好像從來沒有羞恥兩個字的。
他們的不少藝術品里，都會把女性的隱秘器官給表現出來，偏偏一大堆人還欣賞得津津有味，美其名就是欣賞藝術。
可是不是真的欣賞藝術，那就不好說了。
或許，在這方面，日本有話要說，人家拍了那么多AV，也是藝術呀！
這家店的鎮店之寶，是一幅浮雕《地獄之門》。
當然，這只是一小部分。
真正的《地獄之門》，是法國雕塑家羅丹的代表作。眼前的，肯定也不是羅丹的真跡，但模仿得已經很傳神，難怪能充當鎮店之寶。
羅丹以他卓越的創新意識和實踐，啟動了雕塑變革的引擎，使他成為西方雕塑藝術由古典向現代轉變的界標。
《地獄之門》不同于以往的建筑性裝飾浮雕。
以前類似的浮雕多是按故事情節來構圖，分割布局顯得有條有理，合乎情節發展的邏輯。而這件作品雖然只表現1個主題，但其構圖卻是不規整的。
由于平面上起伏交錯的高浮雕和淺浮雕，形成了復雜而變幻莫測的暗影，整個大門顯得陰森沉郁，充滿運動感，并仿佛響徹著地獄的嘈雜之聲。
據說，當作品第一次以獨立的石膏代替品豎立在巴黎公共廣場的時候，竟遭至巴黎美術學院學生們的攻擊，以至砸成上百碎片。
可見，這件作品的感染力。
店員看到方醒等人，走過來介紹，最后還表示，這是他們店的非賣品。