顯然，扎克和華納兄弟的情況，并不是特例；而且，更換一個時空之后，資本與創作者的關系也沒有什么變化。
但陸潛和蘇子一的關注焦點，有著本質的區別。
“阿一，你真的認為這是一次機會嗎？”
蘇子一不理解陸潛的話語，微蹙起了眉頭，流露出困惑的表情。
陸潛又接著說了一句。
“你知道‘尋找山羊’的兩位導演現在在哪里嗎？”
“還有，’記錄鬼影’的導演呢？”
在陸潛的時空里，便攜式攝影機拍攝偽紀錄片風格的浪潮，源自于1999年的恐怖電影“女巫布萊爾”。
當年，這部電影制作成本只有區區六萬美元，上映之后成功引爆票房，在全球范圍內席卷兩億四千八百萬美元，毋庸置疑地成為影史最賺錢的電影之一，并且啟發了一系列偽紀錄片的登場，其中就包括了同樣創造票房奇跡的“靈動：鬼影實錄”系列。
但是，從1999年的“女巫布萊爾”到2009年的“靈動：鬼影實錄”，中間整整間隔了十年。
為什么？
偽紀錄片的電影形式是非常具有局限性的，新鮮感是吸引觀眾的最大要素，一旦觀眾熟悉了這種敘事方式，他們就不愿意買賬了，僅僅依靠題材優勢就想要讓觀眾第二次走進電影院，顯然沒有那么容易。
看看2000年上映的“女巫布萊爾2”就知道了，票房慘敗，甚至一點話題都沒有。
電腦桌面敘事電影也同樣如此。
相同的手法，第一次令人感興趣，但第二次、第三次，觀眾就漸漸開始挑剔起來，特別是“解除好友”取得如此巨大成功的情況下，續集想要滿足觀眾的期待，并且玩出花樣，難度系數也是成倍成倍上漲。
而且，陸潛是一名新人導演，他還需要繼續證明自己，盡可能避免被定型，擺在前面的道路需要謹慎前行。
畢竟，前車之鑒著實不少。
得益于“女巫布萊爾”的爆炸式成功，兩位導演丹尼爾-麥克里（Daniel-Myrick）和艾德亞多-桑奇茲（Eduardo-Sanchez）一夜爆紅，攜手登上“時代周刊”的封面，所有人都認為，他們的未來，一片光明。
然而，現實卻是殘酷的。
在電影成功之后的三年時間里，兩位導演都在和電影公司打官司，爭奪續集拍攝的版權，因為當初“女巫布萊爾”無人問津，兩位導演好不容易找到了愿意發行的公司，于是把所有版權都打包賣給了對方。
2000年上映的“女巫布萊爾2”，和兩位導演一點關系都沒有。
兩位導演為了爭取自己的創作權，足足耗費了三年，官司倒是贏了，但時間也浪費了，等待他們做好準備拍攝電影的時候，世界卻已經是另外一番模樣。
他們想要拍攝喜劇，但愿意投資的公司都堅持他們繼續拍攝恐怖電影，數次合作談判全部談崩之后，兩位導演分道揚鑣，自起爐灶，但他們后來拍攝的電影都沒有能夠引起任何注意，轉眼就消失在熙熙攘攘的名利場里。
當年登上“時代周刊”封面的風光，只是過眼云煙，如同一場夢。