“艾伯特先生，我還沒有穩定自己的拍攝風格，以后的影片什么情況，誰也不敢保證。”正在韋恩斟酌著開口說到一半，就被這位普利策獎獲得者又給打斷了。
“相信我，韋恩！如果你像我說的那樣去制作影片，你絕對會收獲非常多專業口碑。”
專業口碑？那還不是影評人說了算！
這個圈內所有人都知道，這些著名的特約影評人，全都是脫離了市場的存在，在沒受到制片公司公關的時候，所發出的影評全都是和大眾影迷相反的意見。
只有這樣，才能凸顯出他們與眾不同的藝術修養。韋恩雖然也一直希望形成自己的影片風格，他也一直在為之努力。可脫離了大眾群體的電影藝術，還算什么藝術。
這些影評人平時的做派，就像一個個指導老師，在不停的指導大眾影迷選擇電影。也就是在這個時代，他們還能囂張幾天。
等到互聯網時代的到來，大眾影迷很快就會發現一件事，憑什么一個幾百人的影評人團體，能指導全北美幾億人去選擇影片？
影迷喜歡商業影片，他們就反對商業影片，影迷看不進去的那種昏昏欲睡的文藝片，卻被他們捧上神壇，稱作高雅的藝術。
說白了吧，在他們眼中，多數人喜歡的就一定是低俗的，而他們這樣標新立異的少數人，才能代表偉大的電影藝術！
現在好萊塢還有六大巨頭公司，哪一家敢像他們一樣，制作那些影評人眼中高雅的藝術片？除了有目的的沖獎作品，剩下的全都都是對準大眾群體的商業電影。
就像這次華納請羅杰-艾伯特他們來，不管這部《逃出絕命鎮》制作成什么樣子，他們在明天的報紙專欄上，也會大加贊美，只因為受到了所謂的公關費。
所以這是一群什么玩意兒？他們也只是放放嘴炮，用于影片宣傳的一種手段罷了，這就是一群趴在電影業，一邊吸血，一邊鼓吹藝術的螞蟥。
用太平洋對岸的一句話，就是既當了婊子，還特么立了牌坊。
韋恩幾句話應付了這位普利策獎獲得者，就想轉頭離開這里，他怕一會忍不住會懟他幾句。
“格林伯格導演！”一直站在旁邊觀看的肯尼斯-圖蘭叫住了他。“我們去那邊坐下聊幾句？”
“當然可以！”
剛剛肯尼斯-圖蘭可是一直在觀察，等他看到韋恩的臉色慢慢變得難看時，差點笑出了聲。他的性格和影評風格與羅杰-艾伯特不一樣，有時候想法甚至完全相反。
只是羅杰-艾伯特成名比他要早，又是普利策獎獲得者，在北美的影響力也比他大一些。
還有一個最重要的點，肯尼斯-圖蘭也是一位土生土長的洛杉磯猶太裔！天然就對韋恩充滿好感。
“格林伯格導演，別放棄你自己的風格，就算最著名的影評人，說的也不一定對，要知道，我們這個群體，可沒出過成名的導演，還不一定有你了解影迷的需求！”