故事的背景發生在19世紀，巴黎的紅磨坊是很多人頹靡度日的享樂所在，女主是這里的頭牌舞女，她也是交際花，渴望成為一個巨星，并打算借助第三人公爵的權勢，達成她想要的生活。
她已經計劃好了一切。
就在這時，鋼琴詩人男主來到了這里，他為紅磨坊寫曲子，他被女主誤以為是公爵，得到了對方的獻媚與表白。
這樣致命又美麗的錯誤中，兩人的愛情悲劇悄然注定。
公爵以利誘導，女主想要得到他的投資便要成為他的情人，于公爵而言，女主不過是一個花瓶、一個顯擺的物件，他不在乎她的情緒感受，也不認可她的內心價值。
他同時以威勢相逼，若不答應便殺死男主，女主為了保全男主選擇妥協，她騙男主說我根本就不愛你。
故事似乎又老套了起來。
過度的勞累導致女主患病，她在舞臺上，陰差陽錯之下，本該遠走的男主與她搭戲，在對方的傾訴之下，她被打動了。
公爵選擇了退讓離場，雷鳴般的掌聲里，幕布之后是發病倒下的女主。
男女主的愛情有了結局，卻直接走向了be。
其實很多故事闡述起來都很簡單，這也不過是一個司空見慣的凄美愛情，但它又是很不一樣的。
導演的美學中，于高反差的色彩里，電影中的每一個人包括配角，都有著他們推動情節的重要作用。
那些無比契合的歌舞音樂，也在認真地、深刻地闡述著、說明著、回答著時代變遷之中，人們的精神世界隨之產生的變化。
紅磨坊這部影片有著繁復華麗的畫面與音樂，也在這樣的視聽表達中，講述了全人類都普遍存在的困境，是理想之殤，是現實與初心的妥協與消解，是人生選擇時的不斷退讓與調和。
正如花滑這兩年的變化。
身處其中的人感受更為深刻，似乎選什么都是困惑的。
女主，男主，公爵。
誰又是誰呢
與皓月不同，自由滑的選曲是叢瀾一早就定下的。
老實講，她想滑的曲目太多了，不止是探戈這類特別的舞種，她想嘗試很多新東西，只是要循序漸進，不能貪多嚼不爛。
前兩年就想滑，卻一直覺得還不到時機。
今年休賽季在決定曲目的時候，叢瀾直覺就要滑紅磨坊。
這是一個很早就聯系了人進行制作的曲目，不管是重新編曲還是找編舞師合作，都符合運動員籌備新賽季比賽的正常流程。
皓月不是，那是叢瀾推翻了自己已經差不多編好的原定曲目，臨時定下的選曲。
后續的演奏、編曲、編舞等等，是在一個多月內加快流程弄好的。
非常累，但她覺得值得。
至于紅磨坊，不單單是她想要挑戰新鮮元素，還因為她想借由這個節目對外訴說一些東西。
無可避免地，叢瀾的自由滑曲子構成里，選擇了最關鍵的探戈，也就是基本上所有選擇紅磨坊的運動員都會第一時間認可的etanderoxanne，中文翻譯是羅姍娜的探戈，也翻成羅姍的午后探戈。
這個音樂片段是整個電影里最搶眼的部分，它出現的時間點是女主被迫與公爵見面，男主得知了以后非常的嫉妒。
曲子并非原創，與整個電影的十多個樂曲一樣，它是導演從名曲里選擇并進行改編后更適合電影情節的版本，原曲是theoice創作的roxanne。
這個探戈曲矛盾重重，充斥著女主與男主的感情掙扎，雙方的信任錯失、心浮氣躁，兩人的情緒起伏大，情節緊張、轉變復雜，是一個便于闡述故事進展的曲目。
對冰舞來說，組合的配合能夠充分地演繹出男女主雙方的情感，從男主的默默忍受到最后的妒火爆發，有壓抑有高潮，對觀眾是一場視覺盛宴。
單人來演這段時，也可以單方面選定角色去描繪故事走向，不論是女主為了自己的夢想延續而被迫赴約會見公爵，以求得到后者的資助，還是她掙扎在真愛男主感情里的不可說，這都是一段非常豐富的音樂。
最關鍵的是，這一個片段里女主的明媚動人，她的迷人氣質，是讓人難以自拔的。
很多選手在演繹這段的時候，經常會走向一個誤區。