“我淚流不止
kee
充滿掙扎與矛盾的唱段，仿佛腦海中紛亂對立的思想。
夜色之中，震撼到了極致的琴聲與嗓音，讓所有人屏住了呼吸。
不到10c的溫度，容修還是出汗了，汗水順著下頜滴落，鎖骨和胸膛在燈光里泛著水光。
希羅千夜高音嘶啞，與容修反反復復唱出那一段，嗓音越來越堅定，仿佛從掙扎中覺醒，內心獲得了救贖。
超長作品的演繹，兩位主唱傾注了所有的體力與情緒。
當燈光再次暗下時，容修再次離開鋼琴，拿起了電吉他，尖嘯出了生命的力量
架子鼓的死亡雙踩洶涌而起，雙樂隊開始了純器樂的演奏
古典與激流金屬的融合，是殿堂級的演奏
這首artofife，讓在場的搖滾大佬們想起容修獲得威尼斯配樂獎的作品。
四十分鐘的純器樂巨作，同樣是古典與搖滾的融合。
唯一遺憾的就是“純器樂”，即便李里和顧勁臣都說過，插曲有人聲也沒關系，但容修還是沒有編寫voca部分，并沒有說明原因。
眼下大家已經知道了
因為人聲會喧賓奪主。
容修嚴格地遵循了“配樂法則”，盡量避免令生而為人觀眾的注意力轉移到他的歌聲中去。
這把嗓子真的能讓人迷失。
而容修彈奏的電吉他更是讓人瘋狂。
搖滾大佬們相信，容修雖然從不承認自己是一名吉他手，但他彈吉他的畫面將來一定會成為搖滾史濃墨重彩的一筆。
雙樂隊的器樂合奏深入靈魂
舞美燈光如綻放的火焰，一方猩紅，一方暗金，雙舞臺燈光交替變幻。
不停地轉調，從e調，轉c調，第一次獨白轉g調，再轉c調
此時容修電吉他o時又轉f調。
這首歌的難度太大了，歌迷們的反應也很大。
每一樂章停下來，每一次燈光明暗變化，全場都會爆發出震耳欲聾的尖叫聲
這時，天幕上空再次飄來了陰郁的獨白。
那個澄澈的嗓音像是溫柔的魔鬼
“youtdraictureofyesterday”
大家聽出，他的語速變快了，越來越快，最后極快，這特么沒有臺詞功底，就得靠后期制作了
英倫腔調溫柔又冷酷，傲慢而充滿譏諷，就像心魔在作祟，一句一句說著扎心的話語。
最后一段獨白是主人公掙脫心魔的部分，也是自我救贖的開端。
所以，心魔的語速必須要既快又狠厲，還要有即將消亡的垂死掙扎之感，更要吐字清晰
就在這時候，全場的大熒幕上，隱約出現一個忽明忽暗的畫面
黑夜星空下，男人站在登機臺階的高處，衣袂飄飛。
鏡頭離得很遠，從下往上仰拍，漸漸拉近特寫。
俊美的臉龐，露著清冷笑意，貴氣而又陰郁，桃花眸子眼神詭譎，吐著帶毒的信子，殘忍地低喃出冰冷的字眼
現場觀眾們“”
難以置信，這大段大段的英文獨白，竟然也是現場完成
純英文的臺詞，詭譎而又傲慢的英倫腔調，沒有一點失誤
“你無法描繪昨日的影像，
“于是以鮮血涂抹你的心，
“你無法對命運說不，
“只得用纏于頸上的鎖鏈，
“轉動著時間之輪。
“你筑起道德的高墻，