“chièaornonancherà
正是好時光
開頭這一段，要反復唱兩遍，無比流暢地完成了
在場的嘉賓們驚訝有之，驚喜有之，大家都忍不住要鼓掌了。
這個“羅西尼男高音”的音色也太好了吧
羅西尼男高音，又稱為輕巧男高音、輕型抒情男高音。
與如今發展的歌劇美聲相比，輕男高音非常貼近花腔男高音，但胸聲不會很繁重，更為輕巧抒情，以便于處理各種復雜的旋律花樣。
眼下看來，相當適合容修身為搖滾歌手的嗓子啊。
觀眾池里甚至有人產生了自我懷疑，自己是不是記錯了這位東方明星的職業，他是什么專業的音樂人來著，還拿到了銀獅獎
一旁的格雷瓜爾從震驚中醒過神，他的表情糟糕透了。
而他的夫人喬安娜卻仰望著舞臺上的容修，露出驚艷而又癡迷的表情，變成了一臉花癡模樣。
“開頭起得漂亮”二哥低喃了一聲。
樂隊兄弟們緊握的雙拳漸漸放松下來，齊齊轉頭看向顧勁臣，好像在和嫂嫂報平安老大沒有任何失誤，和在家里唱的一毛一樣
顧勁臣心里有了底，便繼續暗中觀察子爵的表情變化，對影帝來說“觀察人”很有趣。
赫爾曼面無表情。
或者說，整張“爵士臉”都已經僵住，只有忽明忽暗的眼神曝露了他內心的震撼與驚艷。
完全出乎意料。
驚艷的同時，赫爾曼也得到了答案
暫且將其它點評要素放在一片，赫爾曼在聽完第一段的時候，就解開了他糾結的速度問題。
容修之所以用了比原譜還要稍快一點的整體速度，是因為他對某些樂句進行了速度變化的處理。
比如，開頭“gia”字的延音，比譜面上的兩個八分音符的小拍整整延長了一倍，而在之后的速度處理上也有一些聲樂細節上的小變化。
而恰恰是這個稍快的曲速，讓他在中途進行速度變化時，即使為了藝術表現而進行音值延長，也不會顯得拖沓。
赫爾曼可以想象到，即使唱到后面不停地變速有些小節必須要減慢，從容修的整體速度處理上來看，也不會低于原譜面要求的“aegro快板”。
相當精準的考量。
重復的兩小段唱完，赫爾曼不再糾結速度問題，又關注到了容修的音色。
這大概就是“其三”
這位年輕的歌者平時是什么歌唱水平、演唱搖滾的時候是什么音色，赫爾曼并不知曉。
此時，赫爾曼聽到的是相當明亮、細膩、優美的羅西尼式男高音，仿佛明媚的金色陽光傾灑而下，也似一汩汩清泉不斷地涌出，稍帶那么一點點的金屬感。
不知是否被他那“通俗歌手”的專業影響，赫爾曼思考著，他的聲音非常“靠前”流行歌曲在演唱時就是要盡量靠前，猶如把歌詞“說出來”一樣發聲，這種演唱習慣卻“因禍得福”地反而讓他的歌聲更符合羅西尼藝術歌曲對音色的要求。
rong的音色明亮，演唱松弛，清晰而又流暢，有共鳴、嗓音還稍帶了點金屬色彩，這一切都將羅西尼這首作品的主題風格詮釋得淋漓盡致
這首八六拍子歌曲主要表現了少年少女們在海邊狂歡玩樂、為青春和愛情縱情舞蹈的情景。
如果使用胸聲繁重、較為黯沉的歌劇美聲唱法，將歌曲唱得十分厚重、有一種黯淡感的話，就與這首作品的主題相悖了。
顯然，這個年輕人并非魯莽選歌。
不論是對自己的音色，還是對這首作品的理解，都非常的精準到位。
赫爾曼子爵推翻了自己先前的判斷，微微地挑了挑了眉頭，臉上皺起的褶子也隨之展開了些。
容修也確實得心應手。
這首歌是他的日常練聲曲目，不僅難度在線，能練口活和氣息，而且歡快熱情，能陶冶情操，讓家里氣氛輕松；
他尤其喜歡在顧勁臣的面前吊嗓子時練這首，希望有點憂郁的愛人心情能變好。
彈奏著鋼琴，歌聲熱情動人，容修嘴角上揚了起來。