所以，rong教過路易唱這首歌
再一想，路易近來確實對“藝術”蠻感興趣的，昨晚主家宴會有一位戲劇大師到場，路易還和人家聊了半天。
剛想到這，赫爾曼抬起眼，目光穿過人群，恰恰與自家兒子對視上了。
托馬斯父子“”
路易不經意地看見父親正盯著自己，立馬回避了視線，剛才蠕動跟唱的嘴唇也閉緊了，似乎察覺到了父親看見他跟唱，露出叛逆少年對父親仰慕又羞惱的表情。
猛然間，赫爾曼一下想起來，在路易還很小的時候，自己好像有一陣子整天都在練習這首歌，那小子仰望自己時也是這種表情。
難道說，并不是他想的那樣齷齪，而是那小子竟將這首歌記到了現在么
這邊，格雷瓜爾僵在原地，赫爾曼叔父訓斥一句就不搭理他了，他的臉火辣辣地紅成一片，拉上喬安娜往人群外避去。
今晚他是如何嘲諷、激將那個華人歌手的，他自己太清楚不過，媒體記者們都在現場，要是等容修唱完再離開，恐怕就太遲了。
而赫爾曼卻仍安然自若地站在原地。
眼下，子爵閣下已經不顧什么面不面子，也不管什么媒不媒體，鋼琴前的那位歌者完全吸引了他，他怎么可能離開
赫爾曼小幅度地揚了揚下頜，身為“資深藝術歌曲大師”的他，還有很多細節方面要批評指導年輕人呢
此時，歌曲過度到b段，完成了轉調，a旋律小調轉為a大調。
赫爾曼的注意力從子侄離開的身影，以及自家不成器的兒子身上轉移回來，再次落在了容修演繹的作品上。
鋼琴彈唱
這也是赫爾曼無法忽視，必須要質疑、吐槽、批判的地方。
誠然自彈自唱可能會分散精力，既要顧及到鋼琴，又要分神唱歌，但是
處理好了的話，就會得到事半功倍的默契效果。
當然，前提是“能力允許”。
容修的鋼琴伴奏漸漸加重，與他的嗓音形成了互相補充、互相競爭的關系。
這首作品的難點之一，還在于鋼琴不僅僅是伴奏，而是與聲樂部分同樣重要的存在。
二者之間，時而此消彼長，時而互相補充，時而互相競爭，同等重要、同等精彩。
因此，鋼琴伴奏的難度很大。
由于歌者演唱時用“羅西尼式漸強”，所以鋼琴部分的強弱處理也十分困難，需要與人聲不斷地進行音量、力度上的調和。
如果是一位歌者、一位伴奏的組合，兩人之間就要有相當的默契，并進行長時間的配合練習。
但容修是自彈自唱，聲手協調，琴音合一，一人分飾兩角，你來我往，力度與音色上都處理得十分精致細膩。
彈唱沒有任何問題
赫爾曼再次感嘆，那小子也太有魄力了。
也許有人會問，一個鋼琴伴奏而已，能有多難呢
李斯特曾經特意將這個伴奏，改編成了鋼琴獨奏曲，難度不言而喻。
赫爾曼子爵眉頭放松的時候，顧勁臣卻絲毫沒有輕松下來。
接下來一段的難度，顧勁臣比較在意。
就在他心底浮起一絲緊張時，他環顧四周，發現周圍所有人臉上的審視與質疑都不見了，反而流露出了愉悅的笑容。
這就是音樂的魅力。
也是愛人的魔法。
那是他的容修啊。
容修用短短兩段征服了全場所有人，那些質疑與輕視、怠慢與偏見，隨著熱情歡愉的琴音與歌聲，慢慢地消失不見了
“藝術”這東西，從來都不曾供在貴族們的神龕里。
藝術來源于生活，這句話總歸是沒錯的。