接下來作畫的部分，不像是畫底圖，只用最簡潔的方式大概表達出意蘊精神就可以。
每一處細節一筆一畫都馬虎不得。
他需要發揮素描精妙的造型曲線和明暗效果，使之圖中物象具有比較強烈的凹凸立體感。
加之利用油畫跳躍而熱烈的顏色，完善高光和陰影，豐富視覺焦點，用色彩透視學原理，將畫面變的真實有空間感。
最后再用古秀渾逸的工筆技巧，使得畫面意境悠遠，富有神意。
三種技法思路不停的穿插，互相雜糅，精細入于毫末。
“先畫遠景，再畫近景，最后是人物表面上色層的細節。”
顧為經思慮良久，終于覺得自己已經做好了所有準備。
他這才提起畫筆，開始調色、勾線、繪圖，在底圖藍本上覆蓋更加精細的色彩細節。
剛一上手，
顧為經就明顯感覺到了壓力。
他用筆很沉，隨著筆尖轉動，腦海中時刻有大量繪畫相應的信息涌出。
如果往日里畫中國畫腦海中的信息量是1，那么現在他需要處理的信息量就是3。
近似于三倍的信息密度。
既需要關注油畫和中國畫兩者顏料觀感的對比度和飽和度的差異，又需要彌合中國畫和素描線條之間的不同，用畫線描速寫時的練習思路來勾線。
甚至在郎世寧所發明的線稿畫技法中，油畫和素描兩種技法的使用，也不完全和傳統油畫的處理方式相同，根據畫面的不同，還需要做專門的微調。
顧為經畫著畫著，細密的汗珠一點點的從他的額頭上滲了出來。
他必須要全神貫注的投入，才能控制好手中的畫筆沿著腦海中的軌跡，一板一眼的畫下去，不出現什么大的錯誤。
“穩住，認真畫，慢慢來。”他在嘴里念叨著。
壓力歸壓力。
和畫花花草草不一樣，包含描摹捕捉人物神態的線稿畫，本來就是新體畫技法里最繁雜的部分。
這么難的畫法，
要是他輕輕松松就能搞定，那才是一件怪事了呢。
郎世寧本人的繪畫技術或許不算登峰造極，那也是和天底下最頂尖的一小撮大師相比較。
哪怕相對較弱的職業三階水準的中國畫技法，也足夠輕松秒殺自己。
所以畫的有壓力，完全在顧為經的預料之中。
“這是一件好事。”顧為經安慰著自己。
壓力再大，也總比割裂的怪異感好。
能夠感受到壓力本身就是一種進步。
顧為經原本畫第一幅陽光下的好運孤兒院的時候，從始至終都被割裂感折磨的心煩意亂極。
根本就靜不下心來，就算是想要全神貫注的畫下去都有些困難，完全是憑借著一口氣在強撐。
與那時相比，現在何止的境遇何止是強了一星半點。
顧為經已經非常知足了。
他一開始畫畫的時候，還偶爾想著系統面板上連環任務海納百川第二步的事情。
到后來，
顧為經已經忘掉了這些有的沒的，心無旁騖，只有面前的畫板和畫布。
他感受到自己現在畫畫。
像是在駕馭一輛方向盤沉重著泥頭大卡車下坡沖向山下的目標。
而顧為經就是那位用盡全身的力氣，拼盡渾身的解數和方向盤搏斗的司機。
他必須要小心小心再小心，才能控制這輛車行駛在應有的軌道上。
在畫畫的時候，顧為經還發現了點不一樣的東西。
他在處理和中國畫與素描兩種技法相關的部分，筆尖會沉重遲滯很多。不少的情況下，顧為經他必須要思考了好幾秒，才有信心下筆。
而若是換成處理與油畫更加相關的部分，他所感受到的壓力就要小很多，用筆的思路和手腕肌肉感覺更加輕靈自如。
他很快就了然，這大概是因為油畫技法剛剛突破了職業二階，控筆能力比前兩者要高上不少的原因。請牢記收藏,網址最新最快無防盜免費閱讀</p>