馬力臉色變得古怪，尷尬無比。
其實他也一眼就看出來了這種對照！
不僅是發動機，包括其他配件在內，四海星光用的配件，都比那款合資車要勝出一籌。
只要是對汽車零配件有過研究的，都能看出這一點。
同樣的洋貨，甚至是一個生產廠家。
四海星光用的配件，比合資車的規格要高。
兩款車的好壞，可以最為直觀的感受到！
現場鎂光燈閃爍不停。
記者們用手里的攝影設備，真實的記錄下這一切。
李云海又對其他零部件進行了對比說明。
最后，他對車身的設計進行了對比。
同區位的汽車，采用的零配件差不多，最大的區別，也就是車身的設計了。
眾所周知，汽車的設計是一件很難的事情，也是一件仁者見仁，智者見智的事情。
從一個汽車品牌的角度來看，設計難度可能在以下幾點。
第一點，當然是美學的無標準性。
1889年，位于巴黎戰神廣場的埃菲爾鐵塔正式竣工，在其后的一百年間，它為巴黎帶來了不可計數的游客，已成為法國的地標性建筑之一。
然而，在剛落成之際，這座鐵塔卻遭到了本地人的大量抵制，認為這座高塔的造型極為可怕！甚至擔心會破壞市內底層建筑群的美感。
就連莫泊桑也曾評價：“這座餐廳是巴黎惟一可以坐下吃飯，并且不看到那座可怕高塔的地方。”
實際上，不只是汽車或者建筑，所有的外形設計，其目標之一都是塑造藝術美感。然而美學不是數學，沒有一個放之四海而皆準的標準答案。這可能是設計最大的難點之一，沒有一項設計能夠取悅所有人。
因此有人說了，最有效的美學設計，其實是在所有目標消費者的多元審美之中，找一個最大的公約數。
其次，就是審美的不穩定。
舉個例子，上世紀80年代，我國年輕人最流行的打扮是什么？西裝、喇叭褲、皮鞋，這種風格被稱作迪斯科。
進入90年代，牛仔褲、t恤、運動鞋開始風靡，年輕人開始模仿港臺影星的穿著打扮。
千禧年后，嘻哈風格、波普藝術進入我國，日韓風格的穿搭一時無兩，極簡主義、國潮風又相繼接過接力棒。
再過二十年，復古風又開始流行，沉寂多年的喇叭褲、寬大西裝重新進入了公眾視野。
審美是在不斷變化的，一代人有一代人的時尚，尤其是在今天，國際風格的多元碰撞、互聯網的病毒式傳播，使審美的變化更加雷霆萬鈞。
審美的變化性為產品設計帶來了難度。比起激進的潮流的設計，最保險的方法，反倒是在產品生命周期內，找到一個基石設計理念。它可能不是某個時間點最受歡迎的主流論調，但卻是最穩定的，比如汽車外觀的莊重、大氣、方正，在國人觀念里，這些設計元素很難過時。
再次，汽車的設計，不僅要講究美觀，還要講究實用！
這就涉及到設計與產品的兼顧。
二十世紀三十年代，一座著名的流水別墅在賓夕法尼亞州問世，它出自知名建筑師弗蘭克·賴特之手。
單從美學角度上看，它無與倫比。