除了顧澄，劇組其他人都是第1次在現場看錦梨演，也是第1次直面感受到錦梨的演技。
有的人不由輕吸了一口氣，低聲喃喃：“也太厲害了吧！”
她的演技沒有李秀娥那么生澀，只靠一張合適的臉，也沒有簡麗婷那么熟手，靠著千錘百煉教科書般的表演。
錦梨給人的演技就是靈動自然，那是一種不同于科班演員出來的表現方式。
宛如一株在野外生長的野草，雖然青澀，但是生機勃勃，奮力向上，眼睛里有一股怎么磨都磨不滅的倔氣。
而這縷倔氣轉換在鏡頭里，那就是靈動美，她的眼睛有靈氣，她的表演很特別。
但大家都能感受到，錦梨并不是本色出演，她有表演的痕跡，可又是那么的真實，仿佛真的有一個受害者在他們面前哭嚎著，求大家放過他。
一片寂靜的沉默間，嚴建橋拿著大喇叭，大聲地喊：“咔！”
他沒有說是要重拍還是過了，而是反反復復地看著鏡頭里的畫面，努力理解錦梨的演繹。
一部劇的拍攝，雖說是在導演的掌控之下，但也要看演員的發揮。
就說同樣一個表演的場景，演員同樣是表演哭，表演的憤怒的哭，但每個人對憤怒的表現形式都是不一樣的。
正是每個演員的鏡頭處理不同，才會讓影片呈現的多姿多彩。
不僅僅是他在看，顧澄跟錦梨也湊了過來，看著鏡頭里的表現。
兩個明星還沒看出個所以然來，嚴建橋忽然長舒了一口氣，眉宇舒展，仿佛大徹大悟般地說：“我明白了。”
顧澄不由問：“你明白了什么？”
錦梨也看了過去，想知道嚴建橋對自己的評價。
嚴建橋看了錦梨幾眼，似是在觀察打量，斟酌如何開口。
錦梨立刻說道：“嚴導你放心，有什么問題盡管說，我會努力改掉的。”
嚴建橋沉吟了會，說：“你不是科班出身，所以表演方式沒有那么套路，經常會出現令人眼前一亮、靈光一閃的舉動，這種表演會令觀眾感到非常新鮮。
現在很多影片劇情套路化，就連演員的表演也仿佛一個模子刻出來，千篇一律。”
說到這里，錦梨跟顧澄不由點了點頭。
“同質化”這個詞，網友已經說膩了。
小說同質化，影視劇情同質化，衣服包包同質化……就連娛樂消費活動，也避免不了同質化。
嚴建橋繼續說：“但你的演技，能夠讓觀眾很快把你跟那些平庸的演員區分開來，你上相又上鏡。”
錦梨掃了眼周圍，心想嚴建橋還真不是普通人，一點都不擔心禍從口出。
她接觸過三個導演，每個導演都多少有點“獨”。
獨可以看做是導演的嗜好，也可以看做是導演的解壓方式，或者獨特的拍攝方式，強迫癥等等。
嚴建橋看上去，說話挺不羈的。
嚴建橋：“所以你的演技有一個特點，那就是很夢幻，不現實。
可偏偏你會做出一些接地氣的處理，讓夢幻中帶有一股真實，不是完全虛浮，所以你會讓觀眾理解跟喜愛。”
說完之后，嚴建橋也覺得自己說的是一堆廢話，于是又換了一種說辭。
“也就是你的表演，不一定真實，但非常符合大眾想象中出來的那股真實，同時也適合鏡頭下的審美。
所以人們接受你的表演，并且覺得你演得很好，因為你演出了他們心中的想象。”
錦梨大概聽明白了，但劇組其他人還是一臉懵懂。
錦梨想了想，說：“導演，你學過畫畫嗎？不是風景畫，寫實畫，而是漫畫、動畫。”
嚴建橋點頭：“學過一點，但不專業。”
錦梨：“我覺得你的想法，類似于畫漫畫。
漫畫里，畫家會把角色畫的更加英挺帥氣，或者漂亮奪目，讓讀者看了有代入感。