當然了，春季檔畢竟觀眾基數少些，市場容量勉強也就能容納一兩部大片，而且優先原創項目更好，在符合發行條件的情況下，只需要注意還有沒有其他大廠打同樣的注意，大家相互之間留出放映市場，一般來說，這都是方便各自的事，激烈如暑期，好歹也有一周多的放映空間，都是賺錢，何必拼得太過，兩敗俱傷。
他把劇名寫在封面，粗略打磨了一番劇情主線，然后還在旁邊寫上自己對創作的一些意見，隨即便發了一封郵件給約瑟夫，內容是讓他明天找個制作部的人過來拿劇本，這才安穩睡下。
次日，劇組開始準備轉場去紐約。
沒有拍攝任務，萊曼一覺睡到中午，起來后才聽瑞恩說：公司的一個制片副經理已經等了他一上午。
房間里。
一位在螢火蟲制作部干了兩年多，先后擔任過兩部電影、一部電視劇的副制片克勞爾安靜的坐在一旁，他算是公司有意提撥的人，在進入螢火蟲前，也有6年的劇組經驗，約瑟夫瞧他履歷不錯，管理劇組時也沒出什么岔子，才把這項任務交給他。
萊曼也懂培養制片人才的重要性，而且他下午要提前劇組的大部隊一步去往紐約，所以也很干脆的把《超體》的立項工作交給了他。
按公司的規定，一個從頭到尾參與籌建工作的制片，基本就是該項目的第一制片，整個制片團隊由他搭建，也算是摸到了加西亞、布萊克等人在制作部門的地位，終于不是二把手了。
對此，克勞爾也是連連保證立項工作不會出丁點問題，顯而易見的激情十足。
“填充好細節，把劇本登記了，你就先找人勘探外景，記住，這片的拍攝地會涉及港島。”
“所以......”克勞爾很快理解了老板的意圖，畢竟《環太平洋》的項目拍攝，公司內部也有耳聞，“這里面的幫派人員和運貨的情節都在那邊拍的話，老板是想跟內地的影視公司合作嗎？”
“沒錯。”
跟聰明人說話就是簡單，“這個項目的市場重點依舊包括亞洲地區，照顧那里的觀眾情緒會增強地域性認可，接受度更廣，當然了，這不意味著我們要放棄歐美市場，與《環太平洋》不同的是，這片的觀影門檻更低，更有流通的文化基礎。觀眾都是有幻想的，披著科幻的皮，里面涉及的一些想象力設定總不是某個地區的限制。”
克勞爾懂了：無非是增加亞洲元素，當作宣傳活動作秀的素材。
邊邊角角的配角和一部分實地取景，這種模式還是很吃香的，君不見《哈利-波特》都可以無恥的用亞裔強行捆綁宣發，《超體》這么做，已經很照顧亞洲地區了。
“那......還是聯合攝制的模式嗎？”
“不用，如果只吸入一小部分華語資金，爭取宣發的便利倒也還行，其他就算了，不值得。到時候再說吧，你先忙籌備的事。”