第181章當代史小人物
亞平寧歷史哲學家克羅齊有一句著名論斷，一切歷史都是當代史。
克羅齊的本意，是指人們總是從現在的立場出發，以當前為參照來觀察和認識歷史。過去的歷史之所以能引起人們的興趣和關切，乃是因為它直接關系到人們現在的生活。
陳一鳴覺得，這句話同樣適用于電影制作領域，特別是歷史題材的電影。
只不過，電影由于其文學性和娛樂性，對“歷史”的關注，要遠遠遜色于對“當代”的關切。
單就花木蘭這個人物來說，早在1927年就有影視作品產出，八九十年里，有據可查的電影電視劇，早已突破兩位數。
劇中的木蘭形象，無不反映出制作時的時代特色與社會特征，熒幕上的外表是個古代人，詮釋的內核卻無一不是當代思想。
如果恪守歷史細節，把故事背景設置為北魏時期，就會出現一個無法回避的問題，片中北魏鮮卑族與更北方柔然游牧部族的戰爭，當代華國觀眾看起來會很別扭。
如果是長篇電視劇，這種別扭可以被極大地消減，因為敘事節奏更慢，細節更多，鋪墊更長。
而改到電影里，由于時長的限制，這種別扭不僅很難消減，還會被進一步放大。
觀眾為了對抗源于潛意識的別扭感，就只能放棄代入，把自己固定在第三方的上帝視角，看場面看故事看熱鬧。
觀眾無法沉浸，對于劇情片來說簡直是末世災難，這意味著演員的精心演繹都是沖著瞎子使勁，電影所蘊含的情緒價值將被破壞殆盡。
如果是視效大片，30大洋票錢里25塊是賣特效，觀眾倒是不會對薄弱的劇情和干癟的情感挑三揀四。
杯具的是，古裝歷史片并不遵循這一規律。
這類題材，觀眾嘴上說的是只圖大場面，內心對劇情和情感的要求一點兒也不低。
因為這是華國歷史，選擇在大眾領域消費它，就必然要付出對價。
此外還有一個隱患，就是電影涉及少民元素，無異于在危險的邊緣瘋狂試探，稍有不慎就會麻煩纏身。
這并不由電影主創的意志所左右，就好像被鐵桿粉絲裹挾著與世界為敵的“偶像哥哥”，當一個現象級的議題出現時，其聲量與外延的膨脹總是會出人意料。
陳一鳴想得頭皮發麻，決定暫時跳過這個形而上的問題，換個更細節更具體的問題思考。
他一邊默誦原詩，一邊在腦海中想象。
不聞機杼聲，這個機杼，大概是個什么樣子？
西市買鞍韉，這里的鞍韉，應該就是馬鞍吧。南北朝的時候馬鞍啥長相？軟的硬的，低的高的，有沒有馬鐙，有的話，是一個還是兩個？
買馬買鞍買轡買鞭，其他的裝備似乎一句沒提啊，木蘭應該用什么兵器，刀、劍還是槍，要背弓挎箭嗎？
這么多種裝備，還全都是買的，說明木蘭家里并不常備，如果不經訓練全都會用，那木蘭究竟是織女還是打女啊，跟詩里的初印象好像八竿子打不著。