熱熱鬧鬧的吃完早餐，汪言帶著娜吾和詩詩去看片子。
林薇薇則直接往沙發上一拍，誰叫都不肯起來了。
于是就三個人出發。
到地方之前，傅雨詩和娜吾都忐忑得不行，看完精剪版成片后，她倆激動得差點沒蹦起來。
“媽耶，介是咱們拍出來的？”
“真棒，太棒了……”
王牧野憨厚但疲憊的笑著望向汪言：“汪導，幸不辱命！怎么樣，您滿意嗎？”
狗哥簡直沒法更滿意了。
“牧野，辛苦了，你是后期制作中最大的功臣！”
汪言是唯一一個看過《魔女》真正原版的人，能夠清楚的做出對比，太明白新版的提升之大了。
盡管王牧野并不擅長拍攝動作戲，剪輯風格也不是凌厲的那種，但是在汪言的提點和要求下，新版《魔女》的綜合素質高到了爆。
全片帶著王牧野特有的那種扎實和克制，前面不冗長不沉悶，小幽默點到即止。
動作部分完全尊重了汪言的想法，帥到掉渣。
剪輯干脆利落，把他自己的弱點完全規避掉，把汪言的高級審美最大化發揚，高潮部分堪稱是暴力美學的新山峰。
而主演傅雨詩的素質，讓新版《魔女》在基礎的吸引力方面又拔高整整一個層次。
原版《魔女》的演員金多美最多只能稱得上一句清秀。
演技不錯，但是也沒有好到炸裂的程度。
可是傅雨詩不一樣，傅雨詩剛一出場，立即就能牢牢吸住年輕觀眾們的視線。
臉小，骨相好，脖頸修長，細腰長腿。
傅雨詩的長相太適合上鏡了，96分的基礎顏值，完全經得起電影里各種素顏和臟亂特效妝的禍禍。
再加上常年跳舞的那種韻律感，以及天性里的安靜，扮演一個沉靜的天才少女，說服力不要太強。
而兩版《魔女》因此衍生出來一個最大的不同——
原版的鏡頭語言是為劇情服務的，金多美不漂亮，鏡頭也不需要圍繞她做文章，所以前面一個小時的懸疑內容十分枯燥，與后半部分割裂嚴重。
新版的鏡頭語言卻是為了暴力美學服務的，剛好汪言開掛開出一個高級審美，所以極度注重鏡頭美感。
剛好，傅雨詩本人就很漂亮，那么，找各種機會把她拍得更漂亮，自然是順理成章的事情。
所以新版《魔女》的前半部，有著與原版相似的劇情，但是看起來完全是另外一部電影。
比如傅雨詩扮演的李星溪，穿著校服等公車時，微微一側頭，文靜的挽了一下頭發，露出晶瑩的耳朵和修長的脖頸。
先全身，再特寫。
效果就倆字：好看。
原版的那種平凡和普通，在汪言眼中就是狗屁。
超能級別的天才少女，平凡個粑粑？
咱就是要往牛嗶了拍，好看得不像個人，優秀得不像個人，方方面面都是令凡人絕望的差距。
要讓男生看了就想舔屏，要讓女生看了有代入感，要讓所有的觀眾都飽含期待。
沒有期待感，最終的高潮拍得再好，都不會爽到荷爾蒙爆炸。
因為說服力不夠，很難全情投入。
相反，如果能把期待感先拉滿，后面再酣暢淋漓的釋放一波，絕對會爽到裂開的。
從最終呈現效果來看，汪言的目的基本達成了。
“非常好，基本就這樣吧，再用一兩天時間調整一下細節，抓緊去送審談排片。”
特意趕過來的安曉芳和李一胥，聞言比狗哥更激動。
“那咱們定檔到哪天？”
汪言沒有立即拍板，而是反問：“你們的建議呢？”
安曉芳和胥哥提前做足了功課，你一言，我一語，把7、8月份的情況倒了個底兒掉。
“7月中旬才是暑期檔的正式開啟，好萊塢大片《忍者神龜2》應該會提前上映，我們跟它離得比較遠，沖擊不大。”
“然后7月份會上映四部比較有競爭力的片子——
郭副城的《寒戰2》。
吳亦煩、劉亦妃主演的《致青春：原來你還在這里》。
Jack成、范豪門主演的《絕地逃亡》。
以及最強勢的，由Jet李、范豪門、黃教主、教主夫人主演的頂級大片《封神傳奇》。”
“哦，對了，王海鷗有一部《發條城市》也是7月份上映……問題不大。”
“然后是8月份要上映的《諜影重重5》，這個我們是無論如何一定要避開的。”