沒有好檔期，必然要選擇周末。
壹加壹的所有人，在這一天都主動給‘加班’，在董鳳雨的帶領下，包了公司附近一家電影院的一個廳，集體觀看，給公司的開山之作吶喊助威。
冬冬則跟著周樂，在影城的一家電影院做宣傳，他沒有呼朋喚友，這個時候一般情況下朋友也不會主動前來，第一次自編自導自演，還是回歸之作，壓力肯定大，沒有主動邀請貿貿然過來了，不僅不會起到助威的作用，反而會給周樂帶來更大的壓力，一旦電影稍稍差強人意，那對于一名新導演而言傷害值絕對是毀滅級別的。
周樂就一句話，透著干凈利落，也透著一種別人看起來是不自信的緊張、他自己知道是等不及的期待，趕緊上映吧，他想要看看周遭人的反應，他將系統版本里面一些被詬病的點，有了更好的處理，一些情節也以更大咖的配合更為真實。
原版本的麻花團隊拍攝這部片子，沒有資源，帶有嘗試的意思，除了寥寥幾名演員是花片酬請來的之外，剩下盡是內部消化，像是那姐、周董等人的出場，都是找的類似模仿演員。
在周樂的版本里，這一切都變得更精致。
作為導演，成品的作品肯定看過，但他更期待置身在觀眾之中看一場，他想要傾聽來自觀眾們的真實反映，想要聽到他們在放映廳內的笑聲。
電影開始。
笑聲開始出現，當第一聲發自內心的笑聲出現時，周樂坐在第一排看著大屏幕的臉上，露出了笑容，接下來的時間，他開始享受現場的笑聲，若是十分鐘沒笑聲，他會慌的。
喜劇片，簡單點適合場景適合劇情的笑料，讓觀眾先要代入進去，才會真正笑出聲，不然世界上哪有那么多新鮮的搞笑情節，大家都是在老瓶裝新酒，看誰裝得好，還要看你是否有零星開發新笑料的能力，最最重要的，是所有的笑料都要跟劇情契合，不然就成了用段子拼湊一部電影，那不叫喜劇片。
作為主角的粉絲，他們還有一個期待值，既是自己的偶像會不會有一些顛覆類型的行為呢？要知道喜劇片里面，男主人公遭遇一些倒霉的事情是標配，或是一些搞怪的扮相也是標配。
前面跟司儀撞衫的不算是搞怪，在周樂跟那姐一起演唱《相約九八》，他為了致敬經典，穿上了當初天后一樣的服裝，造型方面模仿王天后，畫面一出現，在現場的效果是非常不錯的，如果是粉絲多的放映廳，效果會更好。
沈疼飾演的袁華也算是亮點之一，被周樂強迫的高強度鍛煉，在拍攝之前瘦了一圈，也讓他曾經青澀年紀時的帥氣重新歸來。
瑪麗的表現則是循序漸進，大家對她這個女主角期待值不高，卻也沒有太大的反感，整體感覺這是一個即便很出彩也不太容易被記住的角色，最經典可能夠就要說：“我爸叫馬東，我出生了，我爸沒了，所以我叫馬冬梅。”
她這個角色笑點也不少，可大家注意力完全被大蜜蜜給吸引走了，氣場太強大了，當夏洛回到過去之后，可以說秋雅更像是女主角，穿著校服的大蜜蜜，多少讓大家找到了當初靈氣十足的郭襄感覺。
而當秋雅成為了大嫂之后，那真的是氣勢碾壓全場，現場媒體的眼光是最好的，他們很確定——大蜜蜜出水芙蓉的畫面，絕對會成為這片子的亮點之一。
劉德驊版本的《屯兒》，黑土大叔版本的《屯兒》，周樂版本的《屯兒》，剛開始大家就是單純的笑，可當影片看到后面，雖說只是一場夢這種事顯得很俗，沒辦法，為了過審必須是這樣的設定過。三首歌曲，大家感受到了夏洛三種人生狀態，無論是唱腔還是風格，都非常貼近他的三種狀態，在游艇上跟天王對話，意氣風發，這個世界我隨便掌控；在馬冬梅家樓下，那個老人的鄉村版本，映襯著夏洛的心情，原來尋尋覓覓到了最后，平平淡淡才是真，那些曾經擁有的感情才是真。
周樂演唱的，有游艇上跟劉德驊學唱的，聲音透著狂放。
在后面他即將病死的時候，他又唱了一個版本，依舊是非常業余的水平，可唱歌這種事，天賦和技巧是一回事，情感的表達是另一回事，有時候情感表達是能夠掩蓋天賦嗓音和技巧唱功。