當周樂再一次抬起頭的時候，影音室的燈光已經亮了起來。
掃了一眼手機時間，不到二十分鐘，所有人在這里欣賞了一段電影畫面素材。
這時候來自投資方的眼神，不再是好奇中夾雜的一點點質疑，而是充滿了信心的眼神盯著周樂，好似看到了寶藏一樣。
半年時間的細心雕琢，盡管一切的后期都還沒有做，單純就是拍攝時的畫面素材，有對話的聲音，有現場真實的音效，就這些便足以讓他們一個個眼露精光，內心開始盤算著未來可能產生的利益。
失敗？
不存在，都是資深的電影人或是圈內人，每年對新出來的電影能夠完整看下來的不多，能夠覺得精彩的更是少之又少，各種商業片不得不尋找更多的噱頭。
在他們所看到的十幾分鐘畫面里，沒有一點故意渲染的噱頭，盡都是干貨，周樂將模擬場景里的畫面以大家覺得腦洞大開的方式，一一呈現出來。
在當時拍攝的時候，所有的演員和工作人員真實的反應，已經給足了周樂信心。
在《創世紀》里，不需要鏡頭的突然轉換以面部可憎形態可怖的方式‘硬嚇’觀眾，那種突如其來的感覺不是震撼，而是身處在電影院中被嚇了一跳的感覺，沒有對比的時候，這樣的感覺還覺得電影挺用心，可當周樂的這種腦洞大開的方式去呈現震撼畫面時，動態的不說了，《黑暗騎士》里小丑和蝙蝠俠在街上飛車對決，那輛大貨車翻車的畫面是真實拍攝，看著很過癮。
在《創世紀》里，緩慢的鏡頭，給你足夠的緩沖空間，依舊會讓你覺得非常的震撼，譬如奧尼爾飾演的地窟怪物出場，就是緩緩一步一步走出來，地面是利用特殊材質混合泡沫搭建出來的。
鏡頭的顫動，不是攝影師在控制，是機器就架在這樣的地面上，以奧尼爾的體重，故意每一步都走得很重，地面的顫動不是特效做出來的，是真實的感覺，幅度不像是其它電影那么大，好似地動山搖，那樣虛擬出來的感覺，已經無法真正刺激到觀眾。
越接近真實，就在觀眾能夠理解的上限位置，突破一部分，讓他們對這樣超真實的畫面，能夠瞬間理解，這樣帶來的刺激才是最真實的，才能讓他們有感同身受的感覺。
以前，大災難的電影很受歡迎，可隨著電腦特效技術的越來越成熟，災難電影也是越做越成熟，反倒沒有了那種很垂直刺激到大家認知空間的刺激，只是單純的腎上腺素刺激。
當奧尼爾做戰斗姿勢的時候，腳踏地面的力量集中，地面出現被重物踩踏的凹陷，這畫面，都是直接從全身鏡頭，一路推到腳下位置。
如今，大導演們都認可‘真實質感’，電腦特效能夠拍攝出排山倒海的大場面，但在細節處，真實質感才是王道，而在地窟這樣的區域內，更為細節的拍攝，讓周樂一直崇尚的實景拍攝真實質感，展現到了極致。
十幾分鐘的素材里面，不光是這些，也有大場景的素材。
站在高墻之下的感覺。
地窟最后毀滅的畫面。