昨天燒到38.2。下午五點下班想著睡一覺，休息一下。
再睜眼就凌晨兩點了。
這是補昨天的更新……
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刁亦男的第二部電影是在4年以后的2007年，叫做《夜車》。
如果說《制服》講的是一個假經查的事情，那《夜車》講的就是一名真經查，不過是法·警。
一名丈夫病亡，獨身十年的女法·警吳紅艷，每日做著枯燥無味的工作與生活。
一個女犯因故意殺人被判死刑，吳紅艷做了她的送行者。
女犯的丈夫因此憎恨上了這個沉默的女·警，時常尾隨其后，伺機刺殺。
但是，未曾染血的刀子被丟下，兩個孤獨寂寞的心卻走到了一起。
這就是刁亦男的風格：影片的氣氛壓抑，語言不多，展現極端的人性與漠然的社會背景，都是帶有犯罪性質。
開放式結局令人沉思許久。
這部《夜車》也得到了幾個獎項。但依舊沒用，即便在國內上映了，也只是證明國內觀眾真的不接受。
別說這部電影，即便歐洲三大最高獎項的電影也大多數水土不服。
刁亦男的經歷與六代導演的寧皓差不多，都是拍了兩部文藝片，得了幾個小獎。
不同的是寧皓知道文藝片吃不飽飯，于是毅然決然的拍了黑色幽默的《瘋狂的石頭》，以后還有了《瘋狂的賽車》。
成為一名成功的商業導演，后來的他想要再次回到文藝片領域，拍了一部《無人區》，被宗局粑粑打的親媽都不認識。
于是再次掉轉車頭拍了《黃金大劫案》，徹底熄滅了文藝片的夢想。
刁亦男與寧皓相同，卻又不同，他拍文藝片出身，并沒有掉轉航道，而是深耕文藝片領域。
一個華夏電影導演，在當下商業大潮語境下，跟隨自己內心的節奏拍電影和生活，堅持理想主義和藝術追求，并體面地獲得世俗意義的成功。
刁亦男做了最佳示范。
2014年，他拍了第三部電影，就是那部斬獲了歐洲三大之柏林金熊獎的《白日焰火》。
票房一億，不是很多，但對于文藝片來說，幾乎算的是個奇跡。
尤其它的導演是一個導演生涯11年，有了兩部成熟電影卻依舊被稱為‘新銳導演’的刁亦男。
這一點，他跟吳昔果很像，吳昔果業內經歷三十年，單是副導演這一職務就混了20年。
他在《明星的誕生》之后才在外界有了名氣，但媒體對他的稱呼還是‘新銳導演’，即便他今年已經54歲了，距離法定退休只有六年。
現在才是2012年底，距離《白日焰火》斬獲金熊獎還有一年多的時間。
現在的刁亦男登門很有可能是關于這個項目啟動所面臨的問題，基本是選角以及拉投資。
雖然對男主角有覬覦之心，但顧君知道這事強求不得。
《白日焰火》這部電影是文藝片，成本不會高到那里去，即便它的拍攝方式依舊選擇膠片拍攝。